最近一份来自《综艺》的好莱坞明星片酬榜为大家津津乐道。公布明星片酬，是美国娱乐、商业媒体的常规动作，《综艺》《好莱坞报道》《福布斯》等常有披露，浏览这种排行榜，有种审视封神榜的诡异感觉。
这个榜单反映的是明星最近一年所接新片的片酬，因为涉及到后续漫长时段累积的分红，数值并非严格精确，只是估算。
譬如汤姆·克鲁斯《壮志凌云2：独行侠》的实际片酬总数值肯定远超上面所列的1亿美元，而诺兰《奥本海默》的演员除了固定片酬外究竟有没有收分红，并未得知。不过透过这个榜单，我们依然可以洞悉当下谁才是最红的票房明星？各自商业价值高下如何？以及产业形势的变化对明星收入有哪些影响？
《壮志凌云2：独行侠》
必须预先强调一点的是，演艺明星尤其是电影明星，商业价值和专业实力并不成正比关系，这和体育明星完全不同。
电影明星首先是很特殊的一种魅力存在，所谓「上镜头」在某种角度来看是玄学。观众为电影明星买单，并非一定冲着他的表演实力。明星片酬的依据只有一条，就是看他所演电影的票房及综合收入，以及他为影片收入所做的贡献大小。因为一部电影能否卖座的因素有很多，究竟明星起到的贡献占比多大，也是因片而异的。
观察最近几年的片酬榜，与往年相比，没有本质变化。位于最顶端的高薪者还是那么几位，天花板没有发生变化，获得高薪的核心原因也没有变化。
《花月杀手》
但有一些小变化。
布拉特·皮特接演赛车题材新片（未公布片名）拿到了3000万美元，这个数字远远超过皮特正常片酬。皮特在本世纪初拿过几年2000万美元片酬，《十一罗汉》这样的电影算上分红可以拿到3000万美元。但最近十年皮特最高片酬一直徘徊在1000万美元左右。
《十一罗汉》
这次之所以一口气收到3000万美元，原因是电影投资方是包括苹果公司在内的多家流媒体。流媒体公司现在支付顶级明星的惯例是需要支付一笔尾端买断片酬（back-end buyout），以弥补影片未能在院线公映或者线上、线下放映时差过短造成的折损费。
小李接《花月杀手》收了3000万美元，巨石强森接《红色一号》收了5000万美元，都是这个原因。
最根本的不变，其实就是《综艺》那篇文章中指出的，1996年金·凯瑞《王牌特派员》拿了惊天的2000万美元片酬，由此就有了「2000万俱乐部」一说，到今天为止，这个数字并未随通货膨胀提升太多。2000万美元片酬，依然是天花板数字，超过这个数字的情况仍属少见个案。
《王牌特派员》
这似乎说明，好莱坞明星的商业价值已经停滞很久甚至有所收缩了（相比通货膨胀而言），毕竟单片票房冠军（《阿凡达》、漫威、星战）还是在继续破纪录的，但这种提升并非由明星带来。
不算分红，好莱坞明星片酬的一个分界点是1000万美元，超过这个数字的都算是超高片酬。以目前的形势来看，拿到这个高薪的演员里，大概有一半左右的比例，其实算不了有顶级票房号召力的明星。
他／她们要么是蹭了原创的特许经营权电影（瑞恩·高斯林《芭比》），要么之前接的电影意外大火，续集乘势加价。杰森·莫玛的商业号召力其实平平，但《海王》火了以后，第二集他收了1500万美元，换一部片他当然不敢要这么高。
《海王》
一直以低片酬接拍独立制作的华金·菲尼克斯，接拍《小丑》收了450万美元，结果《小丑》卖了10亿美元，续集他也不再客气，接续集一口气加价到2000万美元。也不能说他没道理，毕竟前作的高口碑和他出神入化的演技发挥是紧密绑定的。
《小丑》
曾经的喜剧明星史蒂夫·卡瑞尔，十年前就开始转型，近年已经转战电视界，这次却凭借《小黄人大眼萌：神偷奶爸前传》，蹭了1250万美元。
把这个概念再扩大一番，基诺·里维斯、约翰尼·德普、小罗伯特·唐尼，这些曾经拿了天文数字片酬的演员，其实商业价值只体现在特定的影片中。一旦出圈，片酬并不高。基诺·里维斯接演《疾速追杀》系列，只拿了100-300万美元，当然分红除外，有说法是，他主动降薪是为了把更多的预算留给制作。
《疾速追杀》
好莱坞传统顶级高片酬明星，可以分为两种类型。一是特定类型演员，二是突破类型、突破受众限制、获得了广泛社会认同的国民级演员。
特定类型演员，以前最火的就两类，一是动作明星，二是喜剧明星。最近十几年比较大的一个变化是，喜剧明星明显衰弱，金·凯瑞、亚当·山德勒、本·斯蒂勒、威尔·法瑞尔、阿帕图帮以及前文提到的史蒂夫·卡瑞尔，要么彻底过气退出，要么正在转型。
而动作明星依然很强势，食物链顶端依然有巨石强森、范·迪塞尔。而汤姆·哈迪、丹尼·克雷格、丹泽·华盛顿能拿到2000万以上的高片酬，也是因为动作类型的缘故。皮特马上要在欧美日上映的《杀手疾风号》，他拿到了2000万片酬，影片中他也有不少动作戏。
《杀手疾风号》
斯嘉丽·约翰逊目前是好莱坞顶级高片酬女星，这也是因为她近年接演了不少卖座动作戏，和前些年安吉丽娜·朱莉的情况类似。值得一提的是，美国媒体统计的好莱坞影史单片片酬排行榜中，成龙是唯一进入榜单的非美国演员——《尖峰时刻3》，固定片酬+分红，成龙总共收到了5370万美元。
《尖峰时刻3》
国民演员最重要的素质，是其形象能够定义国家精神、时代风潮，能够精准打中最广大民众的精神G点。要知道，好莱坞开创分红模式的演员，就是好莱坞黄金年代国民演员代表人物詹姆斯·斯图尔特。
如果说加里·格兰特代表了美国民众「想成为的那个人」，那么斯图尔特就是最平凡的普通美国人形象代表，亿万美国观众在他身上获得了极大的自我认同感。
斯图尔特是在1950年接演安东尼·曼西部片《百战宝枪》时，首次采取分红支取片酬模式。他最终收了60万美元，这个数字是大大高于他通常的固定片酬。
《百战宝枪》
杰克·尼科尔森是美国反叛激进的70年代的化身，最获观众认同的叛逆者、鼓噪者、反英雄人物。
80年代末，尼克尔森接演《蝙蝠侠》小丑一角时，他不接受1000万美元的固定片酬，而是以600万固定片酬+分红的方式代替，结果狂收了6000万美元。
《蝙蝠侠》
90年代的美国国民演员当属汤姆·汉克斯，在《阿甘正传》《拯救大兵雷恩》中，他激情唤起了潜藏在美国民众心中很久的纯真神话。《阿甘正传》汉克斯收了7000万美元，《拯救大兵雷恩》收了4000万美元。
《阿甘正传》
中国网友将汤姆·克鲁斯戏称为「美国版成龙+刘德华」，也就是一流的搏命动作戏之外，个人的形象比较符合美国精神的公约数：正直、阳光、专业、敬业、理性。也正是这个原因克鲁斯一直以来都是顶薪中的顶薪。
而且克鲁斯拿的分红一般不是利润分红，而是拿前期总票房（First-Dollar Gross）分红，也就是说，电影最后是否真正赚钱，都跟我没关系，我都旱涝保收。只有真正扛票房的最顶级明星才有资格按照这种方式分红。克鲁斯先后有《碟中谍2》《世界大战》《壮志凌云2：独行侠》三部电影的单片总片酬超过了一亿美元。
《碟中谍2》
这一次的榜单中，威尔·史密斯依然在列。尚未公映的《解放黑奴》，他收到了3500万美元片酬。
威尔·史密斯
史密斯曾被《福布斯》杂志列为「后911时代最大牌的明星」，他有点接近美国改良版「普信男」，永远充满迷人微笑，永远励志，永远实践can-do式的美国精神。这使得史密斯一度遇佛杀佛，无论什么样的烂本子，只要他演，票房就是稳。不过《解放黑奴》的合约很可能是在奥斯卡掌掴事件发生之前就签订，掌掴事件的实际影响还未看到。
最不能遗忘的国民演员当然是中国人民也很熟悉的莱昂纳多·迪卡普里奥了。
和史密斯、汉克斯不一样的是，小李不是那种定义时代精神的演员，他是超越性的，是不世出的金童，希腊美少年神话，全球少男少女觊觎的美国梦的化身——他被千载难逢的史诗爱情片《泰坦尼克号》，一炮直接轰到明星云层最顶端，至今不坠。
《泰坦尼克号》
即便他之后一头钻进斯科塞斯的成年人严肃电影中，他的片酬都始终没有动摇过（1000-2000万美元之间），这肯定也是因为他演严肃电影的票房也几乎没有差过。
《被解救的姜戈》《了不起的盖茨比》《荒野猎人》《好莱坞往事》，这些年无论小李演什么角色，怎么折腾，观众统统买单，观众对小李的爱，就仿佛一直在呵护那个美梦。
《被解救的姜戈》
还有一种奇特现象是，好莱坞有表演实力平平的高片酬红星，但也有很红很受欢迎、演技一流的明星，就是拿不了高片酬。
最典型的案例便是乔治·克鲁尼，克鲁尼前些年上过演员收入排行榜最顶端，但搞笑的是，他的收入其实主要来自卖酒生意。
克鲁尼前些年有抱怨过自己长期低片酬，这里面的原因是，虽然克鲁尼形象迷人，但他所接演的电影极少有卖座片，大多是政治类电影或者严肃成人电影。
《在云端》
而且克鲁尼毕竟还没有红到小李的水平，演任何片观众都会买单。或许换个角度看，一个顶级帅大叔，和一个顶级帅哥，单从看脸的角度，哪一个受众群体更大？看来还是后者。
片酬榜还带来一个焦点议题就是性别差异。女明星的片酬依然比男明星低，这在好莱坞很难短时间改变，因为权力结构所致，男女明星对影片商业价值的影响仍有差异，这就很难像基层的技术岗位一样实现同工同酬。
但如果是最顶级的女明星，在某些影片是可以做到和男明星分庭抗礼的。比如《芭比》的男女主角瑞恩·高斯林和玛格特·罗比一起拿1250万美元，这可能是受2015年雷德利·斯科特《金钱世界》重拍事件的影响。
《芭比》工作照
当时这部电影需要重拍部分戏，耗时十天，马克·沃尔伯格拿到了150万美元，米歇尔·威廉姆斯却连1000美元都没收到。此事件被媒体曝光后引发轩然大波，沃尔伯格迫于舆论压力，最终将150万美元都捐给了「时候到了法律辩护基金会」（Time's Up Legal Defense Fund）。
另外去年斯嘉丽·约翰逊为了《黑寡妇》片酬与迪士尼对簿公堂，对女星维权也起到了推波助澜的作用。
《黑寡妇》
好莱坞女星历史片酬榜，顶级一笔账是桑德拉·布洛克《地心引力》的固定片酬+分红，布洛克收到了7000万美元。
《地心引力》
诺兰新片《奥本海默》的片酬此次也受到了关注。由于影片主角是非顶级巨星的性格演员基里安·墨菲，所以包括小罗伯特·唐尼在内的参演演员都收了几百万的友情价（当然不排除个别有分红）。
这其实也是一种好莱坞传统。明星冲影片质量、大牌作者导演而去，是以特别的义举、特别的银幕形象换取另一种意义的回报。
泰伦斯·马力克是最好的案例，他所有的电影都明星云集，这些明星有的甚至都不拿报酬愿意参演其中。斯科塞斯《华尔街之狼》还发生了极端压榨的案例。
由于小李的神力加持，斯科塞斯的电影一直是大投资，《华尔街之狼》的成本高达1亿美元，但男二号乔纳·希尔的片酬是6万美元（小李是1000万美元）。
《华尔街之狼》
希尔在接受广播节目The Howard Stern Show的专访中亲口道出，6万美元是片方给的数字，他非但没认为这是羞辱，反而表示哪怕倒贴、卖房倾家荡产都愿意和斯科塞斯合作。
这种情况其实在香港电影业中也经常存在。郭富城、吴镇宇、杨千嬅、林家栋等明星，近年参与本土香港电影制作，都干脆不收片酬，一是为了支持本土电影，二是电影质素本身都可以，有拿奖可能。
就目前的电影产业态势来看，虽然超级明星的效应已经不如以往，好莱坞这些年也没有出产什么新的顶级明星，一谈到明星，美国媒体说来说去都是「克鲁斯是最后的明星」「皮特、迪卡普里奥是最后的明星」。
近年维持好莱坞明星整体片酬水平的，是互联网流媒体巨头的强势介入。这种土豪烧钱大法能够维持多久，是需要打个问号的。
