多重元素惊艳融合打造沉浸式体验
12月27日，一直惊喜不断的《热血街舞团》通过一条节目舞美视觉概念片再次引爆了观众的尖叫，在节目曝光的首支舞美概念宣传片中，《热血街舞团》的舞台效果首次呈现在公众面前，霓虹灯、火焰、涂鸦、金属等极具视觉冲击力的街舞元素一一呈现，据节目《热血街舞团》视觉总导演唐焱介绍，热血之城的舞美融合了东方、重金属、电子、朋克四种元素，这也是四大元素史无前例地首次融合，将东方式的飞檐、廊柱、纹饰等结构风格通过充满科技感的材质来呈现，赋予了整个热血之城惊艳的古典科幻视觉效果。
不同于传统的“舞台”概念，这次《热血街舞团》为节目专门搭建了这座“热血之城”，这座城市总空间达三、四万平米，面积相当于四五个足球场，而《热血街舞团》的所有录制将在这座“城市”展开，这也是选秀综艺首次把录制场所从棚内全部迁移到了户外，并且在真实的“街头”进行，这种沉浸式的体验不仅让舞者和热血召集人们拥有一个真正属于舞者的世界，也为观众带来了更加有代入感的、真实的切入和情境。
数千人制作团队护航电影级品质
在《热血街舞团》总导演车澈看来，比舞美更好的概念是场景美术，而比场景美术更好的概念是“世界观”，热血之城的诞生，其实就是为所有热爱街舞的舞者们制造出来的一个梦想世界。据了解，导演组、舞美、制片等团队加起来有将近2000人参与到了热血之城的搭建中来，计师团队更是融合了传统的电视舞美的设计师团队和电影舞美设计师团队，其中电影舞美的设计师团队多达14位，唐焱表示，在设计过程中一直在努力让热血之城的风格和纯粹西式的，甚至是日式的风格区别开来，从而打造出电影级水准的舞美品质。
在搭建过程中，除了制景成本外，所耗费的技术成本也是巨大的，因为热血之城既不同于户外真人秀的拍摄，也不同于选秀，在有几十个场景的城里，每个场景都像一个小的舞台，摄影、收音等各个环节所耗费的技术成本是巨大的，同时也是史无前例的。而之所以坚持打造这样一座街舞之城，最初的目的就是“还街舞以街头”，这也是唐焱和车澈在最早沟通时就达成的共识，尽管在户外录制受到天气因素的影响，也对灯光、录音等技术提出了挑战，但这些困难也成为真人秀里真实的一部分。
为梦想“造城” 让街舞回归街头
尽管打造出了2017年现象级网综《中国有嘻哈》，但车澈透露，在《热血街舞团》开录之前，节目监制陈伟就说，在任何一个方面都不想把《热血街舞团》做成一个《中国有嘻哈》的重复。而是要在《中国有嘻哈》已经完成了多舞美场景切换的基础上“再进一步”，于是就产生了“让街舞回到街头上去”的想法，随后视觉团队就在导演组的陪同下做了很多很多看景的工作，几乎把国内能够用到的影视城，包括上海所有能够看的场景都走了一遍，甚至于在看景的过程当中就已经开始了设计和模型的搭建，并最终确定了在上海进行录制、并且搭建热血之城，把几乎所有的录制都放在热血之城中进行的模式。在热血之城的设计过程中，有将近50个不同风格的表演场景镶嵌在了热血之城里面，每个场景都对应不同的舞蹈风格。
车澈表示，热血之城不仅是舞美，也不仅仅是节目录制的一个地方，而是承载了制作团队的一个狂想，因此也是一座街舞之城，热血之城，一座不屈之城。在完成节目录制的任务之后，节目组也希望热血之城的作用能够继续放大，唐焱说，希望未来可以把这种文化往主题乐园的方向发展，给更多喜欢街舞的年轻人提供一个自由施展的场所，而车澈也表示，我们要把这个热血之城送给全中国喜欢街舞的人，献给全中国的热血的灵魂。
