近年来，喜剧电影在国内市场表现稳健，对吸引观众影院观影、繁荣中国电影市场、提高国产电影市场份额功不可没，喜剧班迎来了属于自己的春天。然而喜剧剧本质量不过关，只通过笑料堆积来“咯吱”观众的现象依然大量存在，影响了观众对国产喜剧电影的信心。编剧在创作过程中应该如何触动观众的笑点，是当晚沙龙探讨的主题。本场沙龙的嘉宾李海蜀、黄彦威是铁杆搭档。李海蜀自编自导过电影《搞定岳父大人》，并为黄彦威执导的热门网剧《老板来了》担任编剧。二人共同编导的电影《傲娇与偏见》堪称今年的票房黑马，携手打造的电影《生死语者·秦明》也已于近日杀青。从初出茅庐到初获成功，这两位青年编剧有话要说。
黄彦威曾从事神经生物学博士后研究，是理工男转行做编剧的成功代表。他打趣称很开心看到台下坐了很多男编剧，因为一直以来，能在这个行业坚持下去的男性太少了。“当编剧要抗压，这一点上男性比女性差很多。”他表示，自己曾经从事的领域让他总结了一套如何用笑料刺激观众大脑的经验。“神经生物学中有一个概念叫阈值，就是临界点。在喜剧剧本的曲线中，开头要吸引观众，中间要一点一点刺激观众的脑细胞，让观众慢慢达到笑的阈值。”在他看来，这个过程不能太快也不能太慢，太快了会让观众笑到疲惫，太慢则会让人看不下去。但这个过程不是笑料的填充，“喜剧最怕套路，套路会让观众出戏。”他还建议，喜剧不能仅是引人发笑，在笑果达到的同时，后半部分特别是结尾处，应给观众更多情感方面的共鸣。
李海蜀和黄彦威共同编导的《傲娇与偏见》今年4月份上映，在电影市场的淡季豪取1.24亿元人民币票房，堪称票房黑马。李海蜀分享道：“这部电影虽不能说有多好，但完全达到了我们的市场预期。可以说这是一次尝试，从小说改编剧本阶段，我们就开始做调研，预测观众群，针对市场需求做剧本策划。这些调研甚至运用到了后期的宣传路演活动中，观众群和我们的预测高度吻合。”李海蜀强调，“很多人都觉得做编剧是单打独斗，但现在团队合作和重要。创造好的剧本依然是基础，编剧必须还能够配合整个项目的运作。”
对于当下电影市场中，国产喜剧片的意义，李海蜀和黄彦威不约而同谈到了合家欢喜剧片的重要作用。李海蜀表示，喜剧片是最不怕好莱坞电影的。而黄彦威以正在热映的好莱坞影片《寻梦环游记》为例：“用温情的方式讲了一个看似恐怖的故事，这种家庭式的喜剧是国产喜剧片欠缺的。”他坦言，他们的团队同样在尝试这方面的项目，但还没有很成功的案例，“在座的各位都可以在这方面努力，因为这样的喜剧片市场回报是最好的，像《澳门风云》那样的电影永远都有市场。所以这种题材是编剧们破冰的方向。”
如“喜剧班的春天”这一主题十分贴合，当晚沙龙的讨论环节气氛十分热烈，比预计时间晚了近一个小时才结束。在交流过程中，有青年编剧提出了喜剧应该如何克服地域差异这样的疑问。黄彦威表示，与其努力克服，不如坦然面对，“语言幽默想要克服地域差异是很难的。一味打破壁垒，反而不如尝试寻找因为这种壁垒而产生的幽默。比如拍一部以广东人在东北的遭遇为主题的电影。”另辟蹊径的角度让在场的青年编剧收获颇丰。
